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Titre : L'abstraction Type de document : texte imprimé Auteurs : Arnauld Pierre, Auteur ; Pascal Rousseau, Auteur ; Arnauld Pierre, Préfacier, etc. ; Pascal Rousseau, Préfacier, etc. Editeur : Paris : Citadelles & Mazenod Année de publication : 2021 Importance : 383 p. ISBN/ISSN/EAN : 978-2-85088-857-1 Langues : Français (fre) Index. décimale : 709.040.5 Beaux-arts et arts décoratifs - 1900-1999 - Art abstrait, non-objectivité, constructivisme Résumé : L'émergence de l'abstraction au début du XXe siècle a mené à un changement total de paradigme. Cet ouvrage vise à retracer l'épopée de ces oeuvres qui s'émancipent du réel et la rupture majeure qu'elles provoquent dans l'histoire de l'art. Ni absence du monde, ni sacrifice de la signification, l'abstraction vise un langage universel, en lien étroit avec les mutations technologiques de la société portées par les nouveaux médias, de la photographie au cinéma jusqu'à la vidéo et la révolution des cultures numériques. Ce champ élargi des pratiques de l'art abstrait oblige à repenser la géographie globale de son histoire et de ses développements, en prenant en compte les circulations mondiales de cette aventure de l'esprit et des formes. Des aquarelles de William Turner aux expérimentations cybernétiques dans l'art contemporain, ce voyage en abstraction montre à l'échelle internationale - de l'Europe au Japon en passant par l'Amérique latine et les États-Unis - la pluralité des formes, des pratiques et des concepts qui ont nourri cette quête Permalink : https://grandhornu.docressources.org/index.php?lvl=notice_display&id=12655 Réservation
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Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité Classement thématique m007529 709.040.5 PIER MONO Monographies LA - Libre accès OVS - Ouvrages spécialisés Disponible
Titre : Architecture & espaces urbains Type de document : texte imprimé Auteurs : Chris van Uffelen (1966-....), Auteur ; Pascal Tilche, Traducteur Editeur : Paris : Citadelles & Mazenod Année de publication : 2013 Importance : 271 p. Présentation : ill. en noir et en coul. ISBN/ISSN/EAN : 978-2-85088-550-1 Prix : 49 € Note générale : Index Langues : Français (fre) Langues originales : Anglais (eng) Catégories : Architecture publique Index. décimale : 712.509.05 Parcs et jardins publics (architecture du paysage) -- 2000-2099 Résumé : LE LIVRE
Parcs, places et promenades constituent l’expression la plus caractéristique de l’espace public urbain. Même si leurs styles, leurs formes et leurs tailles diffèrent considérablement, ils font toujours partie des lieux les plus prestigieux d’une ville. Espaces de communi-cation, de passage, de sociabilité et de détente, ils servent la vie de la cité dans toute sa diversité, au quotidien mais aussi à l’occasion d’événements exceptionnels, de cérémonies ou de rassemblements.
Dans cet ouvrage abondamment illustré, près de 100 projets contemporains internationaux permettent d’apprécier l’inventivité d’aménagements qui touchent tant à l’architecture, à l’urbanisme qu’à l’art paysager. Qu’il s’agisse du Jessie Square, à San Francisco, de la Riva de Split, en Croatie, ou du Minato-Mirai Business Square, à Kanagawa, au Japon, tous font la synthèse des traditions locales avec les exigences modernes de la vie citadine. Ces réalisations créatives donnent aux cités qu’elles agrémentent la possibilité de se développer en conférant une réelle identité aux espaces publics.
POINTS FORTS
• Des réalisations contemporaines inter-nationales : France, Espagne, Alle-magne, Royaume-Uni, Autriche, Etats-Unis, Canada, Japon, Corée du Sud, Australie,…
• Une grande variété de projets : parcs et places principalement mais aussi quais, esplanades, mémoriaux, avant-cours,…
• Une riche iconographie accompagnée des plans et dessins des architectes.Permalink : https://grandhornu.docressources.org/index.php?lvl=notice_display&id=7890 Réservation
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Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité Classement thématique G003272 712.509.05 UFFE MONO Monographies LA - Libre accès OVS - Ouvrages spécialisés Disponible
Titre : Architecture & reconversion Type de document : texte imprimé Auteurs : Chris van Uffelen (1966-....), Auteur ; Pascal Tilche, Traducteur Editeur : Paris : Citadelles & Mazenod Année de publication : 2011 Importance : 407 p. Présentation : ill. en noir et en coul. Format : 31 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-2-85088-347-7 Langues : Français (fre) Langues originales : Anglais (eng) Catégories : Théories architecturales Index. décimale : 720.288 Architecture -- Entretien et réparation Résumé :
Partout dans le monde, du fait des transformations de la société
et des changements économiques, de nombreux bâtiments ont
perdu leur utilité première. Toutefois, du fait de l'engouement
que suscitent les techniques de construction anciennes, de
l attention croissante portée au développement durable et de
considérations d ordre économique, il est désormais fréquent
que l on s attache à leur trouver de nouveaux usages.
Illustré de plans et de nombreuses photographies, cet ouvrage
présente plus de cent bâtiments internationaux qui se
distinguent par le changement de fonction qu ils ont subi.
On y trouve, entre autres reconversions créatives, un poste de
police devenu cinéma, un bunker qui accueille maintenant des
bureaux, un transformateur électrique recyclé en synagogue, ou
encore une piscine devenue centre d arts du spectacle. Ces
réalisations, par leur variété et leur originalité, montrent
l inventivité des architectes à concilier la valeur patrimoniale et historique des édifices tout en répondant aux impératifs de leur réaffectation.Note de contenu : Index Permalink : https://grandhornu.docressources.org/index.php?lvl=notice_display&id=7298 Réservation
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Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité Classement thématique G003040 720.288 UFFE MONO Monographies LA - Libre accès OVS - Ouvrages spécialisés Disponible
Titre : L'art de l'autoportrait : histoire et théorie d'un genre pictural Type de document : texte imprimé Auteurs : Omar Calabrese, Auteur ; Reto Morgenthaler, Traducteur ; Odile Ménégaux, Traducteur Editeur : Paris : Citadelles & Mazenod Année de publication : impr. 2006 Collection : Les Phares, ISSN 1152-0353 Importance : 1 vol. (390 p.) Présentation : ill. en coul., jacquette et étui ill. en coul. Format : 34 cm Accompagnement : 1 étui ISBN/ISSN/EAN : 2-85088-117-1 Langues : Français (fre) Langues originales : Italien (ita) Catégories : Auto-portrait Index. décimale : 704.942 Beaux-arts et arts décoratifs -- Thème du corps humain (Classer ici les portraits)
Résumé : L'histoire de l'autoportrait est longue et séduisante. Elle remonte à l'Antiquité classique, aux peintres et sculpteurs égyptiens, aux artistes grecs et puis romains. Au Moyen Age, la représentation de soi-même est pratiquée surtout par les enlumineurs et par les artisans du vitrail. Mais l'époque décisive pour l'affirmation de l'autoportrait est la Renaissance. La raison en est simple : jusqu'au Quattrocento l'artiste n'avait pas le statut d'intellectuel, mais seulement d'artisan ; il n'était donc pas digne de la gloire inhérente à la reproduction de son visage ou de son corps. En fait, les autoportraits anciens et médiévaux ne 'ressemblent' pas à leurs exécuteurs. Ils sont plutôt des signatures visuelles que des images de leurs auteurs. Au XVe siècle, au contraire, la personne de l'artiste est reconnue et il commence à être considéré comme partie prenante de l'univers culturel de son époque. Tout d'abord, la pratique de l'autoportrait est timide et plus ou moins masquée : les artistes insèrent leurs visages dans la foule des personnages des histoires racontées. Ils se cachent, se représentant en héros mythologiques ou en figures religieuses. Note de contenu : Notes
Bibliogr.
IndexPermalink : https://grandhornu.docressources.org/index.php?lvl=notice_display&id=4571 Réservation
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Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité Classement thématique M002497 704.942 CALA MONO Monographies LA - Libre accès OVS - Ouvrages spécialisés Disponible
Titre : L' art déco : encyclopédie des arts décoratifs des années vingt et trente Type de document : texte imprimé Auteurs : Alastair Duncan (1942-....), Auteur ; Hélène Tronc, Traducteur Editeur : Paris : Citadelles & Mazenod Année de publication : 2010 Importance : 543 p. Présentation : ill. en noir et en coul. Format : 32 cm Accompagnement : boîtier ISBN/ISSN/EAN : 978-2-85088-301-9 Langues : Français (fre) Langues originales : Anglais (eng) Catégories : Art déco Index. décimale : 709.040.1 Art déco, kitsch, art nouveau Résumé : Présentation de l'éditeur
L'histoire de l'Art déco épouse celle de notre modernité. Né dans les grandes villes d'Europe et d'Amérique, contemporain du jazz, de l'automobile et des gratte-ciel, il a traversé deux guerres mondiales ainsi que la crise des années trente, et modelé notre environnement, du Golden Gate Bridge de San Francisco aux modestes lampes de nos bureaux. De tous les styles décoratifs du XXe siècle, l'Art déco est le plus élaboré. Il s'est développé, dans ses formes les plus pures, à partir d'une conception typiquement française du luxe et du raffinement, qui privilégiait souvent dans les années vingt les matériaux exotiques et précieux. En Europe comme en Amérique, le style " paquebot ", que l'on assimile désormais à l'Art déco, utilisa par la suite le métal et le plastique. Si Paris fut sa capitale spirituelle, l'Art déco eut en réalité une portée mondiale puisque les créateurs de tous les pays d'Europe et d'Amérique puisèrent dans les traditions artistiques et artisanales les plus variées, de l'Egypte pharaonique et de la Méditerranée antique aux colonies d'Asie et d'Afrique. Dans l'ouvrage le plus complet jamais publié sur les arts décoratifs de cette période, Alastair Duncan rend hommage à la richesse formelle et à la diversité internationale de l'Art déco, qui n'a cessé de séduire les collectionneurs et d'inspirer les créateurs. L'ouvrage est constitué d'une série d'essais sur les principaux arts décoratifs de la période : mobilier et décoration intérieure ; sculpture ; peinture, illustration, affiche, reliure ; verrerie ; céramique ; luminaire ; textile ; orfèvrerie, art du métal, laque, émail ; joaillerie. Chaque essai est suivi d'une biographie détaillée des plus grands artistes de la discipline. Un répertoire illustré de plus de quatre cents artistes, décorateurs et fabricants parachève cette somme unique consacrée à l'Art déco. Magnifiquement illustré et rédigé par l'un des plus grands experts mondiaux, cet ouvrage s'imposera comme la référence majeure sur l'Art déco pour de nombreuses années.Note de contenu : Bibliogr. p. 528-529
Glossaire
indexPermalink : https://grandhornu.docressources.org/index.php?lvl=notice_display&id=7296 Réservation
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Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité Classement thématique G003035 709.040.1 DUNC MONO Monographies LA - Libre accès OVS - Ouvrages spécialisés Disponible
Titre : L'art du design : de 1945 à nos jours Type de document : texte imprimé Auteurs : Dominique Forest (1957-....), Directeur de publication, rédacteur en chef ; Jeremy Aynsley, Collaborateur ; Anty Pansera, Collaborateur Editeur : Paris : Citadelles & Mazenod Année de publication : 2013 Collection : ?L'?Art et les grandes civilisations, ISSN 0066-7951 Importance : 590 p. Présentation : ill. en noir et en coul., jaquette ill. en coul ISBN/ISSN/EAN : 978-2-85088-562-4 Prix : 205 € Index. décimale : 745.409.04 Design et décoration -- XXe siècle Résumé : Points forts :
* Une synthèse illustrée sans précédent sur le design depuis 1945.
* Une très riche iconographie couvrant tout les champs du design (mobilier, arts de la table,électroménager, automobile ... ).
* Des textes de référence écrits par une équipe internationale.
Le mot design apparaît au milieu du XIX0 siècle dans une Angleterre où l'industrialisation amène des questionnements sur les propriétés formelles des objets. Le design va rapidement se propager dans les pays industrialisés dans la première moitié du xx siècle mais, surtout, après la Seconde Guerre mondiale, quand les accélérations économiques rencontrent l'aspiration à un cadre de vie nouveau du plus grand nombre. Le champ chronologique de cet ouvrage s'inscrit dans la période de l'après-guerre à nos jours, qui constitue une sorte d'âge d'or du design. Après la Seconde Guerre mondiale, le design se développe sur le terreau de la modernité et de l'efficacité. En cherchant à se dépouiller des styles du passé, le dynamisme des créateurs et des industriels remodèle les objets du quotidien : de 1 'électroménager de Dieter Rams pour Braun, en Allemagne, aux objets de la table de Danese, en Italie, en passant par le mobilier de Charles et Ray Eames pour Herman Miller aux États-Unis. Aucune uniformité dans ce paysage, et après la perfection nordique, l'Italie assoit quant à elle son image par le dynamisme de son industrie autant que par les puissantes personnalités de ses designers. Au moment où les idées et les modèles circulent, à partir des années 1980, Philippe Starck, par sa stature, incarne le design pour le plus large public. En perpétuel mouvement, le design est aujourd'hui un petit mot qui recouvre de nombreuses significations. Fondé sur l'étude des grands pays industrialisés et écrit par les meilleurs spécialistes du sujet, cet ouvrage permet, avec plus de 600 illustrations, d 'aborder la variété des champs couverts par le design tout en les replaçant dans le contexte de leur époque.Permalink : https://grandhornu.docressources.org/index.php?lvl=notice_display&id=11257 Réservation
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Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité Classement thématique G002290 745.409.04 FORE MONO Monographies LA - Libre accès OVR - Dictionnaires, encyclopédies et ouvrages de référence Disponible
Titre : L'art et l'histoire du bois : bâtiments privés et publics du monde entier Type de document : texte imprimé Auteurs : Will Pryce, Auteur ; Odile Ménégaux, Traducteur Editeur : Paris : Citadelles & Mazenod Année de publication : 2005 Importance : 320 p. Présentation : ill. en coul. Format : 32 cm ISBN/ISSN/EAN : 2-85088-215-1 Index. décimale : 721.044.8 Construction architecturale en bois Résumé : Après le succès à l’automne 2004 de notre livre L’Art et histoire de la brique, ce nouveau volume présente les plus beaux monuments en bois à travers le monde, du Moyen Âge à nos jours. Civils ou religieux, un très grand nombre de bâtiments fameux à travers le monde sont en bois. Leur diversité révèle la manière dont le génie humain a su utiliser les différentes essences de bois, les contraintes climatiques ou la culture locale pour réaliser des constructions qui nous séduisent toujours. Pourtant, il n’existait pas d’étude d’ensemble complète sur le sujet, jusqu’à ce que Will Pryce décide de les inventorier.
Cet architecte & photographe anglais, qui avait réalisé les photographies du volume sur la brique, a de nouveau parcouru le monde pour en rapporter une véritable mine d’images, plus séduisantes les unes que les autres.
Il s’est lancé dans une recherche approfondie des aspects techniques de l’architecture en bois et de son environnement culturel dans le monde. Nous découvrons dans le livre comment le merveilleux héritage du Japon, dont la tradition de bois est la plus ancienne du monde, est né de l’histoire du bouddhisme ; comment l’architecture russe en bois est une variante de l’architecture byzantine ; comment les églises à poteaux de Norvège sont une survivance de son passé païen…
Organisé de manière géographique, le sommaire propose de découvrir le Pavillon d’or de Kyoto (1398) ou le Temple du Ciel de Pékin (1420), les maisons Thaï du XVIIIe siècle ou les temples de Bali, la maison d’Adam à Angers (XVe siècle) ou les moulins à vent hollandais, les yali construits au XVIIIe siècle sur les rives du Bosphore ou les dames fardées, ces maisons aux couleurs vives de San Francisco…
Un dernier chapitre propose toute une série d’expériences contemporaines, qui considère le bois comme un matériau aussi naturel qu’innovant : le Centre culturel Jean-Marie Tjibaou construit par Renzo Piano à Nouméa en 1998, la chapelle Saint-Benoît construite en Suisse par Peter Zumthor, ou encore les constructions « organiques » de Californie. Matériau esthétique et profondément écologique, le bois est sans conteste adapté à notre temps et… à tous les temps. Le livre se clôt par de précieuses annexes, dont un glossaire illustré et une bibliographie scientifique, qui en font l’ouvrage que tous les architectes, designers ou créateurs attendent avec impatience !Note de contenu : Bibliogr. p. 314-317.
Glossaire
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Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité Classement thématique G000481 721.044.8 PRYC MONO Monographies LA - Libre accès OVS - Ouvrages spécialisés Disponible
Titre : L'art et l'histoire de la brique : bâtiments privés et publics du monde entier Type de document : texte imprimé Auteurs : James W. P. Campbell, Auteur ; Denis-Armand Canal, Traducteur ; Will Pryce, Illustrateur Editeur : Paris : Citadelles & Mazenod Année de publication : 2004 Importance : 320 p. Présentation : ill. en noir et en coul. Format : 32 cm ISBN/ISSN/EAN : 2-85088-208-9 Catégories : Architecture privée , Architecture publique Index. décimale : 721.044 Construction architecturale -- Matériaux utilisés Résumé : PRESENTATION DE L'EDITEUR
Tout récemment encore, la brique était la Cendrillon de l'industrie du bâtiment. Intimidés par les doctrines modernistes, architectes et critiques d'art se consacraient à l'acier, au béton et au verre, oubliant les réalisations spectaculaires qui jalonnent toute l'histoire de la brique - pour ne rien dire de ses avantages pratiques. La situation a maintenant changé : la brique est de retour. La remise à l'honneur de son long passé n'avait que trop tardé. Ce livre d'architecture totalement original - le premier jamais consacré à une étude complète sur ce sujet - retrace l'histoire de la brique depuis 5000 av. J.-C. jusqu'à son emploi dans les constructions actuelles, en passant par les basiliques et les thermes colossaux du monde romain, les merveilles de la Backsteingotik en Allemagne, les temples majestueux de Pagan, les mosquées de l'Asie centrale et de l'Iran, et le revival moderne. Merveilleusement illustré de photographies spectaculaires réalisées spécialement, le présent ouvrage est à la fois une histoire de l'emploi de la brique à travers les siècles, une vue d'ensemble sur les techniques de fabrication et d'utilisation de ce matériau, et un essai d'histoire architecturale et culturelle. Les auteurs ont appliqué leurs connaissances visuelles et techniques à plus d'une centaine de réalisations, depuis le briquetage de l'ancienne Égypte jusqu'aux créations de maîtres modernes tels que Louis Kahn, Alvar Aalto et Renzo Piano. Les grandes œuvres d'ingénierie civile - viaducs, tunnels et ponts - sont mises en valeur parallèlement aux temples et aux mosquées, aux cathédrales et aux résidences campagnardes, attestant l'incroyable souplesse d'emploi et l'importance de ce matériau. Un glossaire illustré détaillant les termes techniques et les diverses méthodes de liaison, d'appareil et de construction complète l'ouvrage. L'ancienne ville de Babylone, la Grande Muraille de Chine, la cathédrale d'Albi, le Chrysler Building... Les chefs-d'œuvre en brique sont plus nombreux qu'on ne le pense. Voici un livre qui révèle des mondes nouveaux et nous apporte une connaissance encyclopédique de l'art de la brique. Cet ouvrage comporte plus de 600 illustrations, dont 570 en couleurs.Note de contenu : Bibliogr. p. 314-318
Glossaire
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Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité Classement thématique M003104 721.044 CAMP MONO Monographies LA - Libre accès OVS - Ouvrages spécialisés Sorti jusqu'au 26/01/2022
Titre : L'art du portrait Type de document : texte imprimé Auteurs : Andreas Beyer (1957-....), Auteur Editeur : Paris : Citadelles & Mazenod Année de publication : 2003 Collection : Collection les Phares, ISSN 1152-0353 Importance : 411 p. Présentation : ill. en coul. Format : 34 cm Accompagnement : étui ISBN/ISSN/EAN : 2-85088-188-0 Catégories : Portrait Index. décimale : 757 Représentations de la personne. Portraits Résumé : QUATRIEME DE COUVERTURE
(...)L'effigie individuelle de l'homme a connu au cours des siècles des destinées fort diverses. Faisant fi des accusations de la théorie artistique, qui lui reprochait de n'être qu'une simple imitation de la nature, le portrait s'est imposé comme une tâche capitale de l'art, une tâche que tous les grands noms de la peinture - Van Eyck, Clouet, Dürer, Raphaël, Holbein, Titien, Hals, Rembrandt, Velázquez, Goya, Ingres, Manet et, plus près de nous, Van Gogh, Picasso ou Warhol - ont élevée à ses plus hauts sommets. La sélection de chefs-d'oeuvre opérée ici, présentés de manière chronologique, rend compte de tous les styles d'oeuvres : portraits officiels et d'apparat, portraits intimistes, de groupe ou d'amis, autoportraits et portraits historiés... La succession et la confrontation de ces peintures visent également à aiguiser le regard, afin qu'il reconnaisse les conventions et les inventions perceptibles dans cette volonté de saisir la personnalité individuelle du modèle. Représenter un personnage n'est pas seulement en restituer la physionomie, c'est aussi le mettre en scène. La forme même du portrait apparaît comme l'expression éloquente d'une conscience de soi propre à chaque époque, comme un fil conducteur à travers l'histoire de l'art. Déchargé d'une partie de sa fonction par la photographie, le portrait devient alors distanciation par rapport à l'image fidèle, pour s'aventurer sur le terrain de la distorsion et de l'abstraction. Professeur à l'université d'Aix-la-Chapelle, Andreas Beyer décrit dans son texte l'histoire du portrait et de ses modèles dans un dialogue intense avec les oeuvres dont la lecture est étayée par des légendes commentées. Le lecteur parcourt ainsi un musée imaginaire de visages et de silhouettes, illustres ou anonymes, qui mettent en lumière réalités historiques et humaines. De l'Antiquité à nos jours, plus de deux cents peintures reproduites en pleine page, et sous forme de détails fortement agrandis, illustrent l'un des genres les plus dynamiques de l'histoire de l'art.(...)Note de contenu : Bibliogr. p. 389-394.
Notices bibliogr. des artistes.
IndexPermalink : https://grandhornu.docressources.org/index.php?lvl=notice_display&id=3673 Réservation
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Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité Classement thématique G000830 757 BEYE MONO Monographies LA - Libre accès OVS - Ouvrages spécialisés Disponible
Titre : L'art du XXe siècle : de l'art moderne à l'art contemporain, 1939-2002 Type de document : texte imprimé Auteurs : Jean-Pierre Criqui, Collaborateur ; Eric de Chassey, Collaborateur ; Marco Bazzini, Collaborateur ; Daniel Soutif, Directeur de publication, rédacteur en chef Editeur : Paris : Citadelles & Mazenod Année de publication : DL 2005. Collection : L'art et les grandes civilisations, ISSN 0066-7951 num. 35. Importance : 1 vol. (631 p.) Présentation : ill. en noir et en coul. Format : 32 cm. Accompagnement : 1 jacquette ISBN/ISSN/EAN : 978-2-85088-084-1 Catégories : Art moderne Index. décimale : 709.04 Beaux-Arts et arts décoratifs -- XXème siècle Résumé : Depuis quarante ans, l'art contemporain a succédé à l'art moderne qui avait bouleversé le début du XXe siècle. Depuis les années 60, l'art n'a plus cessé d'être contemporain. Les années 80 ont vu surgir nombre de musées voués à cet art vivant. Rien d'étonnant qu'il mérite lui aussi une histoire... Aujourd' hui, en 2005, il est devenu possible de montrer les lignes de forces de mouvements et de personnalités artistiques passionnants mais indispensables à connaître pour aborder le XXIe siècle. Pour donner corps à ces ambitions, Daniel Soutif a réuni des auteurs choisis autant pour leurs points de vue originaux que pour leurs compétences. Ensemble, ils ont tenu à mettre en avant trois éléments simples : construire quelques repères qui permettent à chacun d'affronter l'écheveau touffus d'oeuvres, d'individualités, de groupes, dont nombre sont encore vivants. Marier l'histoire et la critique sans négliger les faits saillants. Et enfin ouvrir le livre avec précision et détail aux activités limitrophes de l'histoire de l'art 'traditionnelle', à savoir l'architecture, le design, la performance, la vidéo ou le graphisme : ils sont indispensables pour comprendre l'art contemporain. Note de contenu : Bibliogr.
IndexPermalink : https://grandhornu.docressources.org/index.php?lvl=notice_display&id=4570 Réservation
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Exemplaires (1)
Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité Classement thématique M002496 709.04 SOUT MONO Monographies LA - Libre accès OVR - Dictionnaires, encyclopédies et ouvrages de référence Disponible
